Александр Андреевич Архангельский (1846–1924)

Александр Андреевич Архангельский (1846–1924)

Биография

Александр Андреевич Архангельский родился в 1846 году в с. Старое Тезиково Пензенской губернии в семье сельского священника. С детства пел в церковных хорах. Музыкальное образование получил в Пензенской духовной семинарии и в 16 лет стал регентом архиерейского хора. Совершенствуя свои знания по композиции и гармонии у композитора Н. М. Потулова, он одновременно изучал древнерусские распевы по старинным нотированным крюковым рукописным книгам. В 1870 году переехал в Петербург.

В 1870–1871 годах был вольнослушателем хирургического отделения Военно-медицинской академии, в 1871–1873 годах – студентом химического факультета Технологического института. В 1872 году сдал экзамен в Придворной певческой капелле на звание регента, а в 1873–1878 годах был регентом хоров Сапёрного батальона, Конногвардейского полка, Придворно-конюшенной церкви.

А. А. Архангельский преподавал сольное и хоровое пение в Патриотическом Женском институте (1885–1908), Александровском лицее (1891–1897), Екатерининском женском училище (1893–1898, 1904–1906), Музыкальном институте (1913–1919) и других учебных заведениях. А в 1902–1908 годах руководил организованными им самим бесплатными курсами хорового пения, где и преподавал. Дирижёр проводил большую просветительскую и организаторскую работу, знакомя русское общество с лучшими творениями отечественной и зарубежной хоровой музыки.

Впервые в России в однородном мужском церковном хоре детские голоса мальчиков дисканта и альта он заменил женскими голосами – сопрано и меццо-сопрано, нововведение вошло в практику и других хоров.

В 1880 году основал собственный хор и руководил им 43 года. Хор Архангельского совершал гастрольные поездки по России (более 50 городов), Польше, Финляндии, в 1907 и 1913 годах выступал в Германии, участвовал в концертах РМО, «Русских симфонических концертах» М. П. Беляева, в общедоступных симфонических концертах А. Д. Шереметева, в частных антрепризах А. И. Зилоти, С. А. Кусевицкого, в спектаклях Мариинского и других театров. В 1888–1890 годах хор дал серию просветительских исторических концертов, в которых исполнил музыку разных стилей и эпох – от произведений Д. П. Палестрины до сочинений современных русских композиторов. В репертуаре хора были также оратории Г. Ф. Генделя, мессы Л. Бетховена, Д. А. Россини, Ф. П. Шуберта.

В 1901 году А. А. Архангельский создал Санкт-Петербургское певчее благотворительное общество (существовало до 1918 года), объединившее все хоры Санкт-Петербурга. Композитор основал также церковно-певческое благотворительное общество, которое помогало материально заболевшим хористам и их семьям.

С 1906 года А. А. Архангельский – главный инспектор Святейшего Синода по устройству и инспектированию церковных хоров.

Главным делом жизни А. А. Архангельского стала церковная музыка. Это определило творческие поиски композитора, его преклонение перед красотой древнецерковных распевов.

В течение более чем пяти столетий, с XI до XVII века, основным в русском хоровом певческом искусстве было знаменное пение. «Отцы нашей Церкви, – писал В. Ф. Одоевский, – называют церковное пение не музыкой, а словесною мелодиею». В художественных суровых творениях церковных песнопений отразился многовековый опыт мастеров-распевщиков – так в старину называли композиторов. И каждое их последующее поколение вносило свой вклад в развитие церковного певческого искусства.

Основу наследия А. А. Архангельского составляют переложения Церковного обихода. Им написаны две «Всенощные»: первая – это переложения греческого, киевского и знаменного распевов, вторая – свободная авторская композиция. В обеих прослеживаются общие музыкальные корни. Простота гармонического языка и сдержанность в выражении чувств служат благоговейной сосредоточенности.

Многообразны музыкальные средства передачи содержания: богатое варьирование мелодий, выразительная напевность и их переход от голоса к голосу создают непрерывность мелодической фразы и многоплановость хоровой фактуры. Создаётся впечатление, что песнопения «Всенощной» написаны на одном дыхании, по велению сердца – настолько воедино слиты слово и музыка. Интересна и музыкальная тематика. Её истоки мы находим в первой «Всенощной», композиция которой состоит из Великой вечерни, Утрени и кондака первого часа.

Великая вечерня начинается торжественным песнопением 102-го псалма «Благослови, душе моя, Господа», в котором отражены библейские мотивы сотворения мира. Композитор использует интонации традиционного греческого распева. Молитва «Свете Тихий» передаёт настроение спокойного духовного созерцания, покоя и умиротворения. А молитва святого Симеона Богоприимца «Ныне отпущаеши» исполнена глубоких раздумий о мире Христовом. Завершает Великую вечерню «Богородице Дево, радуйся» – вдохновенная песнь в честь Пресвятой Богородицы. Её отличают искренность, теплота и глубокая сердечность.

Для песнопения из Утрени – «Хвалите имя Господне» – характерно торжественно сдержанное и плавное нарастание мужских, а затем женских голосов, приводящих к кульминации всего припева – «Аллилуйе» (хвала Богу). Широкое расположение и терцовые удвоения ведущих голосов создают радостное и ликующее настроение. Колористическим богатством композиции отличается воскресная песнь после Евангелия – «Воскресение Христово видевше». В ней впервые во «Всенощной» композитор целиком использует киевский распев. Особое место в композиции А. А. Архангельского занимает «Великое славословие». В нём прослеживаются два плана: первый интонационно связан со знаменным распевом (по характеру звучания это сдержанный монолог), во втором композитор передаёт исполнение квартету солистов.

Завершает «Всенощное бдение» кондак первого часа – «Взбранной Воеводе победительная». Торжественно и величаво звучит кульминация песнопения – «Радуйся, Невесто Неизвестная», заключающая всю композицию. Камерность исполнения, гармоническая красота и стройность звучания «Всенощного бдения» без малого столетие служат для поющих примером мудрой простоты и высокой духовности.

Яркая индивидуальность и безупречное мастерство хорового письма композитора проявились в сочинениях крупной формы – в многочастных духовных концертах. В них А. А. Архангельский использует богатые приёмы выразительности для передачи содержания текста.

В партиях солистов он стремится выразить все тончайшие оттенки переживаний: глубокие духовные размышления («Внуши, Боже, молитву мою»), примирение с Богом, внутреннее обновление верующего человека («Помышляю день страшный»), глубину и полноту духовной радости («Благославен Господь, Бог Израилев» – последняя часть концерта «Блажен разумеваяй на нища и убога»).

Творческая судьба композитора сложилась счастливо. Его духовные сочинения вобрали в себя опыт предшествующих мастеров и традиции, начатые русским духовным композитором Д. С. Бортнянским (1751–1825) и протоиереем П. И. Турчаниновым (1779–1856), которые первыми обратились к древнецерковным распевам. Символично, что, несмотря на различие композиторского письма, русских церковных композиторов разных поколений роднят единые духовные устремления, к которым призывал апостол Павел в своём пастырском Послании: «Исполняйтеся духом, глаголюще себе во псалмех, и пениих, и песнех духовных, воспевающе и поюще в сердцах ваших Господеви» (Еф. 5, 19).

29 декабря 1921 года в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии А. А. Архангельский дирижировал концерт, посвящённый 50-летию его творческой деятельности. Музыканту присвоили звание заслуженного артиста РСФСР.

Тяжелые времена для А. А. Архангельского и его хора настали с приходом советской власти. Небольшое имение композитора подверглось разграблению, а репертуар хора, который именовался теперь Государственным хоровым коллективом, отныне следовало согласовывать с Наркоматом просвещения – разумеется, об исполнении духовной музыки вопрос даже не ставился. Положение усугублялось голодом и другими материальными лишениями, подрывавшими здоровье, а ведь композитор был уже немолод.

В 1923 году А. А. Архангельский отправился в Прагу, где возглавил Общестуденческий русский хор, которым руководил до самой смерти и который впоследствии носил его имя. 16 ноября 1924 года композитор скончался в Праге. Перезахоронен с пражского Ольшанского кладбища на Тихвинское в Ленинграде в 1925 году в соответствии с последней волей. Год спустя было организовано «Общество имени композитора А. А. Архангельского», одной из задач которого стало сооружение надгробного памятника. Установка была приурочена к пятилетней годовщине смерти композитора. Тогда же основанный им хор стал называться Государственным академическим хором имени А. А. Архангельского. С 2002 года музыкальное училище в Пензе также носит имя композитора.